|
[04 Feb 2010|01:35pm] |
А я не буду больше платить за интернет. На ж/д вокзалах Дефолт-сити он теперь бесплатно. На вокзалы, напоминаю, вход свободный, в том числе и в залы ожидания. Профит.
з.ы. Это сообщение отправленно с Белорусского, кстати, из зала ожидания аэроэкспресса до Шереметьево.
|
|
|
[19 Jan 2010|01:30am] |
« |
В нормальном обществе нацисты – это такой же трэш, как педофилы.
Андрей Лошак
|
» |
|
|
| сверхважный опрос |
[15 Jan 2010|11:17pm] |
|
меня вот знаете что интересует. за последние лет пять многие знакомые особы женского пола успели посветить в интернете голой грудью как минимум. скажи мне по-честному, читательница этого журнала, а имела ли лично ТЫ такой опыт? комменты скрываются.
|
|
|
[10 Dec 2009|10:15pm] |
« |
Постоянное давление на личность мешает ей осознать свои порывы и удовлетворить свои стремления. Отсюда неизбежно возникает ощущение бесплодности и безнадежности либо, как самозащита, – лихорадочная жажда деятельности. В первом случае это можно назвать равнодушной скукой, во втором – скукой тревожной.
Никакие отвлекающие средства не могут излечить скуку. Истомленный ею человек тоскует не по обществу других, как ему кажется, а по самому себе. Он чувствует, что ему не хватает самостоятельности и самобытности, умения по-своему воспринимать мир, от которого его старательно отгораживают. И никакие развлечения не в силах восстановить это утраченное умение. Вот почему он так безутешен и так ненасытен.
Эрнест ван ден Хааг
|
» |
|
|
|
[07 Nov 2009|07:47pm] |
Тошнотная бессмысленность галерейных пространств и нарастающее недоумение от посещения концертных площадок все чаще приводят к мысли, что неакадемическое (читай "примитивное") искусство должно окончательно оторваться от формата зрелища, развлекухи. Из поп-культуры вышли и давно уже от нее открестились все виды примитивного искусства и теперь у них только два пути, отлично совмещающихся друг с другом: уйти в личные коллекции и остаться наедине с потребителем, либо адаптировать городской пейзаж взаимодействуя с сознанием масс. Первый путь давно уже практикуется с начала эпохи воспроизводимости и тиражируемости произведений, процесс дошел до своего апогея с появлением электронных баз данных, доказательством этого служит все чаще произносимая фраза "да, у меня есть это в локалке". Второй путь практикуется художниками в виде стрит-арта (граффити, стикеры, плакаты) и культурой уличных музыкантов. Если пойти дальше в размышлениях о втором пути, то граффити видится многим как новая жизнь мертвой живописи, плакаты выпускают в город фотографов, а уж музыка пуще всех цветет и пахнет - бум продаж аудио-плееров не спадает который год.
Таким образом я предлагаю искусству выйти на улицы, а зрителям перестать ходить в галереи и на концерты, пусть устроители этих второсортных зрелишь либо помрут с голоду, либо займутся другим бизнесом.
Предвидя вопли музыкантов на тему "Ну как же, зритель должен платить за наши концерты!" я тут же хочу возразить. Можно подумать концерты не только окупили все ваши затраты на инструменты, оборудование и репетиционное время, но еще и кормят вас и ваших близких. Нет. Так живут группы сорта Алисы и ДДТ например. Так вот я был бы не против, если бы они ушли в небытие вместе с нынешней концертной системой.
|
|
|
[04 Nov 2009|07:26pm] |
Как люди относятся к смыслу? Какое содержание вы видите в каждодневном посещении интернета, например? Какой смысл вы улавливаете? Что скрывается за ворохом форм окружающей вас реальности?
Каждый день появляются тысячи произведений, музыкальных, зрительных. Какой посыл у искусства? Что нам хочет сказать автор? А что понимаете вы сами? Подумайте про музыку, которую вы слушаете каждый день. Какое содержание вы извлекаете?
|
|
|
[01 Nov 2009|01:27am] |
|
Мне очень не хватает искренности от того что я очень боюсь вас, люди из интернета. Мне кается что есть люди, которые отписались от дневника и теперь просматривают его тайно, обсуждая и перемалывая все что я пишу со злой иронией. И не известно что хуже: то, что такие люди существуют, то, что я об этом всем думаю и оно мешает мне писать и выкладывать фотокарточки или то, что таких людей нет и мой дневник унылое место, посты из которого обычно пролистываются. Дело не в блоге. Дело в том, что у меня параноя, мешающая по доброму писать свои мысли, только и всего. Ну и я конечно завидую людям, которые могут не бояться потоков негатива, которые идут от просматривающих их записи через пост к авторам. Такие дела. А еще те, от кого я бы хотел получать письма не пишут мне, либо я сам не пишу им, и это очень плохо. Написать бы вам всем по честному что да как, но ведь это все слишком личное, да и обращаться к людям через блог как-то не хорошо и механически, хотя я бы прокричал каждому из вас, мои некогда близкие люди или потенциальные друзья, буквально по паре строк, но вы не захотите слушать или и думать забыли или просто решите продолжить держать стену молчания и стомильную дистанцию. Ну хуй знает. Откликнитесь!
|
|
| Здоровье |
[28 Sep 2009|06:53pm] |
Последнее время со здоровьем как-то неважно все, надеюсь не двинуть кони в ближайшие дни, потому что если бы мне предстояло это сделать я бы даже затруднился что-то сказать вам на последок. Беда. Самое главное, Диман, не глаза и зубы, самое главное мозг и сердце.
Для вас играет группа "ЗДОРОВЬЕ".
|
|
|
[25 Aug 2009|04:10pm] |
|
Дарья говорит, что если каждый день делать по наброску, то через 300 дней у тебя появится свой стиль. Интересно, это относится к людям, которые вообще рисовать не умеют?
|
|
|
[20 Aug 2009|05:18pm] |
« |
Не понимаю, почему такая хуева туча народу, уверена, что их блядское творчество должно быть востребовано и оценено?
juden_knight
|
» |
|
|
|
[14 Aug 2009|11:29am] |
« |
Если раньше авангард заключался в катарсисе жестокости, то сейчас, когда мир жесток, быть авангардистом – значит заниматься искусством, очищающим и сближающим людей. Когда-то Тулуз – Лотрек, Кафка, Достоевский и Хуан Рульфо вызывали восхищение, а сейчас они просто невротики. Хуан Рульфо вводит нас в мир мертвых, Достоевский - в мир совершенного декаданса, и что уж говорить о Кафке… Сейчас авангардистским стал мир, так что нужно идти еще дальше, бежать от искусства, отражающего твой невроз, и создавать очищающее искусство
Алехандро Ходоровски
|
» |
|
|
|
[13 Aug 2009|10:31am] |
« |
Никогда не видел столько людей, так долго работающих и использующих столько материалов для того, чтобы так мало сказать в итоге.
Banksy
|
» |
|
|
|
[28 Jul 2009|10:20am] |
Специальность Философия со специализацией "Социальное управление".
Учебная программа включает в себя следующий комплекс общих и специальных дисциплин: история философии, логика, теория и практика аргументации, онтология и гносеология, история религий, социальная философия, философская антропология, социология, конфликтология, этика, эстетика, философия истории, философия права, философия физики, философия математики, политология, психология, правоведение, всеобщая история, история России. Кроме того, образование по программе классического университета предусматривает усиленную языковую подготовку: в течение трех лет курс изучения современного иностранного языка, а также возможность изучения второго иностранного языка; годовые курсы латинского и греческого языков.
Обучение по специальным дисциплинам проводит ведущий профессорско-преподавательский состав вузов Нижнего Новгорода, а также профессора и доценты Московского государственного университета и Санкт-Петербургского государственного университета.
В общем поступил я. На заочку, на бюджет.
|
|
|
[22 Jul 2009|09:33am] |
Как бы я сейчас продолжу работать, но перед тем выскажу несколько мыслей, посетивших меня вчера перед сном.
Начнем с того, что живопись не сдохла, она вышла с холстов на улицы. Во-первых цены на картины определяют галеристы, агенты и перекупщики, руководствуясь личным вкусом, заставляя ценить то, что в общем-то не особо ценно. Сколько сейчас стоят полотна Дали? А он же ведь объективно плохой художник и слабый рисовальщик: отсутствие глубины и легкость интерпретаций, работа в угоду публике, скудность образов - буэ, да хоть с тем же Магриттом сравнить. В хронологической последовательности: картины превратились в товар -> имя художника стало превращаться в дорогой бренд -> художник стал обходиться вообще без холстов -> смерть живописи. Примерно к тому же времени появилась уличная живопись. Граффити в основном нельзя купить, кроме того художник по большому счету остается анонимным. Так что наскальной живописью я теперь и займусь, пожалуй. Тут зато четко распределены пополам и цель и процесс, плюс никакой зависимости от аппаратов, да еще и средний палец никому не нужным галереям (вспомнить бесполезность "Кладовки" Павла Плохова, например).
з.ы Дарья, чем не вариант творческого самовыражения, взамен отошедшего в сферу работы фотографирования?
|
|
|
[16 Jul 2009|05:19pm] |
И еще. Ладно, я смирился с идеей снимать видео, камеры слишком дороги. Значит буду фотографировать. Далее несколько принципов.
1. Фотограф должен присутствовать на фотографии. Части тела должны выражать отношение автора к происходящему, это и жесты руками и нетипичное расположение в пространстве в момент съемки и прочее. Зеркала и вообще любые отражающие поверхности также должны показывать чем занят фотограф.
2. Должен быть виден материал пленки. Фотография - не жизнь, фотография - картина, текстуры и края пленки придают метафотографичности. Артефакты пленки очень важны.
3. Фотографии нужно печатать, так они проникают в реальность. Печатать и дарить, посылать по почте, использовать как закладки, оставлять на них записки, использовать как визитки.
|
|
|
[16 Jul 2009|08:24am] |
В общем чего. Лето проходит за бурной мыслительной деятельностью и приобретением всяческих умений, в основном компьютерных, так как совсем недавно я порешил что знаний уже достаточно. Чтение книг на тему искусства в целом и музыки в частности провоцирует образы и процессы осмысления даже во сне, но то и дело загоняет в тупики, из которых близкие окружающие помогают выбраться. Это все не интересно, общие слова, сейчас просто по бырику тезисно напишу конкретно что думаю. Порядок не принципиален.
1. Писать музыку нужно без оглядки на доступные технические средства, не ограничивая себя ничем. Любое ограничение, даже не осознанное, часто даже косвенное, приводит к тому, что машина (звуковоспроизводящий аппарат, музыкальный инструмент) начинает программировать сочинителя, а не наоборот, как и положено машине по первоначальной задумке.
2. Существует мнение, что человечеству было дано сто лет на запись музыки, и теперь настала пора ее семплировать. То же самое касается видео. Инструменты переходят на качественно иной уровень, превратившись из материальных объектов в готовые фонограммы, тем самым усложняясь по структуре и упрощаясь для использования.
3. Упрощая до нельзя можно говорить о том, что соотношение роли языка и роли образов меняется синусоидально. Музыка в эту систему не вписывается, у нее свое соотношение: роль импровизаторов и роль интерпретаторов. Есть еще коэффициент разрыва между исполнителем и сочинителем, для импровизаторов он меньше или совсем отсутствует, для интерпретаторов же он приближен ста процентам.
Пока так. Меня все еще интересуют ваши комментарии.
|
|
|
[20 Jun 2009|04:45pm] |
По вечерам читаю книгу под названием "Модернизм". Оттуда я почерпнул теорию о том, что искусство в начале двадцатого века перестало развиваться линейно, в том смысле что дальше начинается разветвление поборников тех или иных форм и весь творческий процесс одновременно идет несколькими путями. То есть нагляднее представить себе ствол дерева. корни - архаика, из разных материальных точек вливаются в ствол искусства цивилизованного мира. И вот этот ствол растет, растет, растет без явной параллелизации явлений и в начале двадцатого века разветвляется. Новые тенденции появляются одновременно в разных местах и по мере развития так же разветвляются. В итоге мы имеем то, что имеем. Это первое.
Второе. В этой книге так же проскальзывает мысль, что у искусства меняется только форма, содержание или источник содержания остаются неизменными, вечные вопросы и вечные темы, только в разном виде, да и посуди в исканиях все приходят к одному и тому же, новые творцы снова и снова проживают путь искания, который до них прошли предшественники, изменяется только форма их творчества. Я наверно как-то не в ту сторону думаю или что?
Третье. Во френдленте есть большое количество фотографов, музыкантов и прочих художников, у меня к вам несколько вопросов. Осознаете ли вы себя и свое творчество как часть общемирового художественного процесса? К чему стремитесь в своем творческом поиске? Почему в плане формы вы придерживаетесь канонов и не стремитесь всячески выйти за рамки?(если стремитесь, то в чем это выражается) Чувствуете ли вы зрителя, который видит или потом увидит ваши опусы?(не в смысле ориентируетесь ли вы на него, а вот именно предвидите какой-нибудь эффект после того как работа уже сделана) Большое спасибо всем, кто ответит, мне очень важно.
|
|
|
[26 May 2009|01:17pm] |
|
Бродя от собеседования к собеседованию по верхней части города впервые за долгое время увидел и купил журнал "Афиша". Возвращаясь домой прочел его "от корки до корки" и выбросил в урну. Очень жаль потраченных шестьдесят рублей, хотелось вернуться к газетному киоску, воскликнуть "Меня наебали!" и вернуть свои деньги. Читал и мысленно держался за голову протяжно крича "А-А-А-А-А!!!" Слева на развороте Pet Shop Boys, "Терминатор" и вагинообразные сумочки, а справа реклама хосписов, важная информация о СПИДе и раковые больные. Хочется быть идеалистом и думать что вскоре редакция вынуждена будет начать работать, либо просто вымрет от голода, но увы, не произойдет ни того ни другого. Сейчас вообще мало что происходит.
|
|
|
[25 May 2009|10:56am] |
Смотрю много хороших фильмов про историю рока в целом и панка в частности, и все больше мне кажется что эксперимент в искусстве исчерпан, следовательно остановился его прогресс. Эпоха постмодерна смешала все и вся во всех возможных вариантах, апофеоз электронной музыки в виде работ Аарона Фанка например ставит жирную точку на звукописи, Малевич, Поллок и Ротко давно уже сотворили подобное с живописью, литература доведена до крайности плагиатистами типа Уайта и Хоума, да и другими деятелями, имя подставьте сами. Безвозвратно сдохли скульптура и театр как совсем уж кромешная архаика. Фотография в чистом виде вообще не искусство, мне кажется, только если это не "постановочная" фотография, которая суть статичный кадр из фильма. Остается только симбиоз всех видов искусства, помноженный на воспроизводимость - кинематограф. Музыка, театр, литература и фотография/живопись сливаются воедино, по отдельности ничего из себя не представляя. Только так, видимо.
"- как определить плохое произведение от хорошего?
- нужно его разложить на составные части и посмотреть насколько хорошо на всех уровнях оно работает на идею"
|
|
|
[23 Apr 2009|08:53am] |
Неожиданное открытие сделали европейские ученые — наша Вселенная имеет запах и пахнет она свежей лесной малиной.
Специалисты немецкого Института имени Макса Планка с помощью 30-метрового европейского радиотелескопа вели на просторах Млечного пути поиски аминокислот — основы существующей на Земле биологической жизни. В первую очередь изучались скопления газа и пыли, которые, согласно новейшей теории, способны заключать в себе так называемые семена жизни — элементы простейших белковых молекул.
Несмотря на все усилия, обнаружить аминокислоты или признаки их присутствия ученым не удалось. Вместо этого они нашли в газовых облаках Млечного пути в самом центре нашей галактики этил формат. Молекула этого химического соединения формирует особый запах лесной малины. В результате, по словам немецких ученых, вся Вселенная наполнена малиновым духом. Кстати, этил формат определяет запах и еще одного известного продукта — напитка ром.
|
|
| navigation |
| [ |
viewing |
| |
most recent entries |
] |
| [ |
go |
| |
earlier |
] |
|
|
|
|
![[info]](http://l-stat.livejournal.com/img/userinfo.gif){kind=small}
canwoo's journal